Почему у пианино 88 клавиш?
Краткая предыстория
Все мы знаем, что такое раскладка клавиатуры на фортепиано. И если вы хоть немного знакомы с каким-либо инструментом, то наверняка знаете названия всех или некоторых клавиш и их обозначения.Но задавались ли Вы когда-нибудь вопросом, почему начало октавы обозначается буквой «С»? И почему именно буквы С, D, E, F, G, A, B, а не другие, выбраны для обозначения клавиш и аккордов? И кто придумал, что надо расположить черные клавиши именно такими группами: по две и по три? Действительно, может ли такое быть, чтобы расположение клавиш фортепиано могло быть другое?
Конечно мы можем догадаться, что все не случайно. Ведь издавна существовала определенная наука, которая послужила основой для современной раскладки клавиш на фортепиано. И все это начиналось давным-давно…
Первые семь нот
Когда ранние музыканты впервые придумывали музыку и создавали первые музыкальные инструменты, им нужно было понять, какой язык надо придумать, чтобы точно передать звучание своей мелодии.
Они заметили, что все звуки природы можно сопоставить с определенным музыкальным тоном и все они могут быть как бы измерены. Например, звук летящей стрелы или лай собаки. Теперь мы можем это объяснить, потому что знаем, что все слышимые нами звуки имеют свою частоту – число колебаний в секунду (от 20 до 20000 Герц). К примеру, средний сигнал автомобиля звучит как «фа диез минор» (F#), а часто состоит из двух тонов, звучащих вместе «фа диез и ля» (F# и A).

Интересно отметить, что первый клавишный инструмент, изобретенный в Греции более чем 2300 лет назад, содержал клавиатуру только из семи основных нот. И сегодня мы видим те же семь основных клавиш в современной раскладке фортепиано. Однако тогда, в Древней Греции, не существовало черных клавиш, которые есть сегодня.
Единственная общая черта между древней раскладкой клавиш и современной состоит в том, что это были деревянные клавиши, лежащие горизонтально. Слева шли самые низкие басовые звуки и постепенно переходили вправо в высокие.
Нажимая каждую клавишу последовательно слева направо, древние музыканты поняли, что первые семь звуков были неповторимы, то есть уникальны. Поэтому их поместили отдельно. Однако восьмая клавиши звучала так же как и первая, имея двойную частоту первого звука. И если эти две клавиши нажать одновременно, то они звучали в унисон, что в последствии было названо «октава». Поскольку опытным путем было установлено, что эти два звука были одинаковыми нотами, то далее последовательность клавиш просто повторилась. Этим семи основным нотам присвоили обозначения из букв латинского алфавита: A, B, C, D, E, F и G.

Как 7 основных нот превратились в 12.
Первый в мире клавишный инструмент назывался гидравлис. Это был античный орган, в котором необходимое давление воздуха, поступающего в трубы, поддерживалось столбом воды.

К 757 году н. э. этот инструмент открыл путь в западный мир, где его приняла католическая церковь. За следующие пять веков этот инструмент подвергся множественным преобразованиям и превратился в современный орган, который известен нам сегодня. Однако в 1200 году н.э. средневековый орган все еще использовал те самые основные семь нот, которые унаследовал от своего предшественника — гидравлиса.

В то время стало очевидно, что этот ограниченный набор звуков был весьма однообразен, ведь органисты могут использовать всего несколько тональностей, ладов и аккордов. В процессе изменения старинной музыки они стали экспериментировать с разными подходами к теории музыки и с основными семи звуками. В итоге к основным нотам добавилось еще пять дополнительных полутонов.
Если Вы изучите современное расположение нот, то увидите, что оно структурировано вокруг гармонического лада до мажор или ля минор. То есть, чтобы играть в до мажоре или в ля миноре не нужно использовать черные клавиши. Первый клавишный инструмент, созданный в 250 году до н. э. также был разработан для до мажора и ля минора.
Попробуйте помузицировать без использования черных клавиш некоторые время и вы поймете, насколько были ограничены древние музыканты и как трудно им было создавать красивые и разные музыкальные композиции. Так что после нескольких веков игры только в двух тональностях средневековые музыканты пришли к выводу, что их версия клавиатуры была не достаточно полной.

Таком образом, примерно в XIII веке пять полутонов были определены и добавлены в существующую раскладку нот. Объединение этих семи основных и пяти дополнительных нот дали музыкальному миру огромное разнообразие тональностей, четырнадцать новых ключевых знаков и почти бесконечное число аккордов.
Теперь в дополнение к до мажору, который основан только на белых клавишах, композиторы могли сочинить музыку, используя мажорные лады других нот, включая черные клавиши.

За следующие 700 лет это новое улучшенное расположение клавиш фортепиано послужило мощным стимулом для развития западной музыки. Также это положило новое начало в развитии органного строения, его механических новаций и тщательно продуманного дизайна.

Это был XVIII век, который стал золотым веком органа. Он достиг своей кульминации в сочинениях самого знаменитого органиста, которого когда-либо знал мир, — Иоганна Себастьяна Баха. Бесчисленное множество уникальных произведений никогда не были бы написаны и услышаны нами, если бы пять черных клавиш не были добавлены в состав основных белых нот.

Как устроена современная клавиатура: раскладка и октавы
Итог этой многовековой истории — раскладка, которую мы видим на любом пианино сегодня: семь белых клавиш и пять чёрных, сгруппированных по две и по три, вместе составляют октаву. Дальше этот рисунок просто повторяется по всей клавиатуре — выучив одну октаву, вы знаете всю раскладку.
| C до |
C# | D ре |
D# | E ми |
F фа |
F# | G соль |
G# | A ля |
A# | B си |
Одна октава: семь белых клавиш и пять чёрных группами 2+3
Сориентироваться на клавиатуре проще всего по чёрным клавишам: нота до (C) — это всегда белая клавиша слева от группы из двух чёрных. Найдя одну до, вы автоматически находите все остальные ноты октавы. Кстати, о букве B: в английской традиции ей обозначают ноту си, а в немецкой для си используется буква H — если встретите оба варианта в нотах или самоучителях, это одна и та же клавиша.
У каждой октавы на клавиатуре есть своё название — от самых низких к самым высоким: субконтроктава (на пианино она неполная, всего три клавиши), контроктава, большая, малая, затем первая, вторая, третья и четвёртая октавы, и завершает клавиатуру единственная нота пятой — до. Точка отсчёта для музыканта — до первой октавы: она расположена практически в середине клавиатуры, обычно напротив логотипа производителя, и именно с неё начинается знакомство с инструментом на первых уроках.
88 клавиш
Современный стандарт подразумевает наличие 88 клавиш (полутонов) у фортепиано.
На практике же, встречаются инструменты с 85 клавишами, 73, и даже 61. Последние два — электронные инструменты. Однако, существуют фортепиано и с большим количеством клавиш чем 88.
Почему стандартом стали именно 88? Это диапазон от ля субконтроктавы до до пятой октавы — семь с четвертью октав. К концу XIX века производители роялей сошлись на этом числе: композиторам романтической эпохи перестало хватать прежних 85 клавиш, а расширять диапазон дальше не имело практического смысла — крайние верхние и нижние звуки человеческий слух различает всё хуже, и репертуар почти не выходит за эти границы. С тех пор 88 клавиш — 52 белые и 36 чёрных — остаются стандартом и для акустических, и для цифровых фортепиано.
Для покупателя число клавиш — практический ориентир. 61 клавиша (пять октав) — формат синтезаторов и портативных клавишных: достаточно для первых шагов и лёгкой музыки, но тесно для классики. 76 клавиш — компромиссный вариант некоторых портативных моделей. Полные 88 нужны, если планируются занятия в музыкальной школе: учебный репертуар быстро задействует крайние октавы. Подробнее о выборе — в статьях чем портативные клавишные отличаются от цифрового пианино и как выбрать цифровое пианино.
Смотрите также: все цифровые пианино в каталоге Пианино.ру — актуальные модели с ценами и доставкой по России.